Як Джон Вільямс написав саундтрек до “Disclosure Day” Стівена Спілберга

Цікаві деталі події:

• Легендарний композитор Джон Вільямс знову співпрацює зі Стівеном Спілбергом, відзначаючи їхню 30-ту спільну роботу.
• Незважаючи на вік (94 роки) та попередні натяки на завершення кар’єри, Вільямс погодився написати музику для “Disclosure Day”.
• Спілберг створив максимально комфортні умови для роботи Вільямса, розтягнувши запис на пів року.

Музика до фільму “Disclosure Day”, написана Джоном Вільямсом, знаменує його 30-ту співпрацю з режисером Стівеном Спілбергом, що сягає понад пів століття, від їхнього першого спільного проекту – фільму “The Sugarland Express” 1974 року.

Це може стати його останньою роботою в кіно. Хоча офіційно про це ніхто не заявляв, Спілберг вже натякнув, що обговорював з Вільямсом їхню 31-шу спільну стрічку.

Але Вільямсу вже 94 роки, і три роки тому він натякав, що його робота над саундтреком до фільму Спілберга “The Fabelmans” буде його лебединою піснею. Режисеру вдалося переконати його написати музику для “Disclosure Day”, навіть попри те, що Вільямс запропонував чотирьох інших композиторів як можливих наступників.

Вільямс більше не дає прес-інтерв’ю (“віддаючи перевагу збереженню сил для зосередження на творчих зобов’язаннях”, – каже його представник), а Спілберг не зміг надати коментарі для цієї статті.

Численні джерела повідомляють, що Спілберг настільки бажав отримати музику Вільямса для “Disclosure Day”, що зробив усе можливе, аби полегшити композитору роботу. Було заплановано сім сесій запису протягом шести місяців, щоб дати йому достатньо часу для створення та запису всієї музики.

Зазвичай запис саундтреків триває тиждень-два, а багато композиторів мають лише кілька тижнів для створення повноцінного музичного супроводу до фільму. Вільямс, який останні два роки боровся з невідомими “проблемами зі здоров’ям” і зараз з’являється на публіці лише в інвалідному візку, вразив джерела своєю енергією під час роботи над “Disclosure Day”.

Вільямс почав писати музику минулого літа. Був зібраний оркестр зі 96 музикантів, а перша сесія запису відбулася в Sony (в нещодавно перейменованому “John Williams Music Building”) 11 вересня 2025 року.

Це був традиційний симфонічний ансамбль, хоча один особливо похмурий епізод вимагав щонайменше чотирьох фаготів. Клавішні інструменти включали не лише фортепіано та челесту, а й синтезатор; також були задіяні дві арфи замість однієї.

І хоча в титрах фільму зазначено, що музику “оркестрував і диригував” Вільямс разом із давніми колегами Вільямом Россом і Ренді Кербером, найближчі до маестро люди наполягають, що Вільямс оркестрував увесь твір і диригував значною його частиною, зазвичай сидячи, але іноді й стоячи.

Будь-хто, хто коли-небудь спостерігав за Вільямсом під час запису, скаже, що він надзвичайно точний у деталях оркестровки, точно знаючи, як має звучати кожна нота. Росс і Кербер робили окремі “адаптації” матеріалу Вільямса для врахування змін у фільмі, як повідомляють джерела.

Запис тривав протягом осені та зими: ще дві сесії у жовтні, дві у грудні, одна у січні 2026 року та фінальна сесія 20 лютого. Розширений графік дав композитору достатньо часу для створення музики, яка розвивалася протягом місяців.

“Джон був у чудовому настрої”, – каже один з музикантів. “Завжди такий люб’язний і скромний. Він дуже тонко відчував ритмічні недоліки та нюанси, іноді навіть трохи зациклювався на цьому. Спілберг був у захваті від усього”.

Режисер брав активну участь у всьому процесі, кажуть джерела. “Він мав багато пропозицій”, – додає інший музикант. “Було особливим спостерігати за їхньою взаємодією. Був момент, коли він зробив музичну пропозицію, і вони спробували щось трохи інше. Зрештою, вони зупинилися саме на цьому. Це ніби втілення їхніх стосунків, наскільки добре вони знають і розуміють творчість один одного. Це було майже магічно”.

19 грудня до оркестру приєднався 30-голосий жіночий хор. Вони були рівномірно розділені на сопрано та альти, плюс одна солістка для кількох номерів. Вибір співачки вимагав певних експериментів та прослуховувань кількох виконавиць, включаючи дітей, але остаточний вибір (вказаний у фільмі як “вокальний соліст”) зупинився на Голлі Седіллос, чий голос можна почути коротко у фільмі, але більш виразно під час фінальних титрів.

Цікаво, що хор записував свої безсловесні вокальні партії разом з оркестром, що є ще однією незвичною особливістю сесій. Більшість композиторів записують хор окремо, а потім мікшують його з оркестром, але Вільямс віддає перевагу, коли всі перебувають в одній кімнаті одночасно.

Усі сесії проходили в закритому режимі і були доступні для дуже обмеженої кількості людей. Спілберг був у величезній студії, за кілька метрів від Вільямса, разом з музичним редактором Раміро Бельгартом; вони разом спостерігали за фільмом на маленькому екрані під час запису музики.

За спиною оркестру не було екрану з проекцією фільму, як це буває за звичайних обставин; таким чином, жоден музикант чи технік не міг побачити жодного (на той час) суперсекретного кадру.

За сім сесій Вільямс записав понад дві години 20 хвилин музики. Фінальна версія фільму містить 82 хвилини саундтреку. Частина додаткової музики була зарезервована для альбому.

Спілберг цитується у прес-матеріалах фільму: “‘Disclosure Day’ – це, мабуть, найстриманіший саундтрек, який він коли-небудь писав для наших спільних робіт – принаймні, до певного моменту. Але до цих моментів він тримається так, що це витончено, красиво і збагачує досвід. Ніби він супроводжує фільм трохи позаду, штовхаючи його вперед”.

Значна частина музики створює атмосферу, але робить це надзвичайно витончено. Основна тема Вільямса є споглядальною і, зрештою, потужною, з нотками американської душі (оскільки значна частина дії фільму відбувається в серці Америки).

Тривожні струнні пасажі та випадкові дисонанси тонко нагадують його музику до “Close Encounters of the Third Kind”, яка тепер видається прелюдією до цього фільму. Похмуріші моменти відображають урядові сили, які намагаються зупинити випуск секретних кадрів НЛО; більш швидкісні – допомагають персонажам Маргарет (Емілі Блант) та Даніелю (Джош О’Коннор) втекти протягом фільму.

Наприкінці останньої сесії за мікшерним пультом інженера Шона Мерфі подавали торт і шампанське. Спілберг зазначив: “Це наш 30-й фільм разом, і ми все ще закохані”, а Вільямс відповів фразою, яку він використовував раніше: “Стівен – це людина, якій неможливо відмовити”.

Саме тоді Спілберг повідомив невеликій групі, що у нього є ідея для його наступного фільму, “і Джон просто погодився”. Асоційований працівник Вільямса додає: “Поки він буде в змозі, він зробить наступний фільм”.

“Disclosure Day” – це 105-й повнометражний фільм з оригінальним саундтреком від Джона Вільямса. Його дебют відбувся у 1958 році, і з того часу він отримав 54 номінації на “Оскар”, вигравши п’ять; та 76 номінацій на “Греммі”, вигравши 27.

Його останній концертний твір, шестихвилинна “Bravo Gustavo”, був вперше виконаний минулого тижня Лос-Анджелеським філармонічним оркестром у Disney Hall, тоді як Густаво Дудамель готується до свого нового призначення в Нью-Йоркський філармонічний оркестр.

Майк Кноблох, президент NBC-Universal Music and Publishing, сказав Variety після прем’єри в Нью-Йорку: “Джону і Стівену дозволили взяти стільки часу, скільки їм було потрібно, з вересня до майже березня – рідкісна розкіш, яку більшість кінематографістів не отримує.

“Цей легендарний композитор, хрещений батько сучасного кіномистецтва, зробив те, на що ми сподівалися – створив характерний, унікальний, оригінальний і трансцендентний саундтрек для цього фільму Спілберга, як тільки він може. Це персонаж у фільмі – запаморочливий, страшний, поетичний”.

Інформація підготовлена на основі матеріалів: variety.com