Сомбр переспівав Тейлор Свіфт на церемонії Зали слави авторів пісень (Sombr Covers Taylor Swift at Songwriters Hall of Fame Ceremony)

Щороку Церемонія Зали Слави Авторів Пісень – це справжня суміш нагородження та сімейної зустрічі. Це щорічний збір суперзірок, яких знає майже кожен, легендарних авторів пісень за лаштунками, яких впізнає менше людей, та топ-менеджерів музичної індустрії, яких не знає майже жодна звичайна людина. І щороку, вже понад пів століття (за винятком пандемійних років), церемонія вшановує нових легендарних, сучасних та молодих талановитих митців. Найчастіше лауреати говорять, що ця нагорода для них значить більше, ніж будь-яка інша, адже це визнання від колег, багато з яких присутні в залі.

Однак, коли серед номінантів є найпопулярніший музикант у світі, значна частина цієї інтимності неминуче зникає. Цього вечора, разом з Полом Стенлі та Джином Сіммонсом з Kiss, Джоном Фогерті, Аланіс Моріссетт, Реє, Кенні Логгінсом, а також авторами пісень, які не виступають – Волтером Афанасьєвим, Террі Бріттеном і Гремом Лайлом, та Крістофером “Трікі” Стюартом – однією з нагороджених стала Тейлор Свіфт. Відповідно, безпека була посилена, і захід не передбачав звичного спілкування та пересування між столиками. Преса, як свідчать соцмережі, була витіснена на балкони.

Цікаві деталі події:

• Цьогорічна Церемонія Зали Слави Авторів Пісень зібрала зірковий склад, серед якого особливу увагу привернула Тейлор Свіфт.
• Виступ артиста sombr з піснями “Cardigan” та “Dear John” викликав захоплені овації у Тейлор Свіфт.
• Режисер Стівен Спілберг виголосив надихаючу промову, відзначаючи вплив Тейлор Свіфт на сучасну культуру.

Як це зазвичай буває на подібних заходах, Свіфт провела всю церемонію в залі, сидячи поруч зі своїм бойфрендом Тревісом Келсі. Її сусідами були її мама, рання співавторка Ліз Роуз, та Стівен Спілберг (з дружиною Кейт Кепшоу), який пізніше виголосив промову про її індукцію. Перед цим артист sombr виконав “Cardigan” та “Dear John” під захоплені реакції та щирі похвали від Тейлор під час її промови.

“Мушу подякувати sombr за цей ідеальний виступ,” – сказала вона. “Його авторство настільки виняткове, що викликає в мене справжню заздрість, і мені подобається це відчуття – він точно буде на вершині мого Spotify Wrapped цього року, це гарантовано, це вже в кишені. Багато моїх нічних дискусій з друзями про стан музичної індустрії включають моє гучне висловлювання: ‘sombr – це майбутнє, і він робить усе сам, йому не потрібен ШІ. Діти в порядку’. І, очевидно, Шейн – це дуже збалансована людина і артист, і йому зовсім не потрібна моя порада.”

Протягом вечора вона вигукувала та запалювала в звичній манері – настільки, що, коли вона вийшла на сцену опівночі, а п’ятигодинна церемонія добігала кінця (враховуючи її надзвичайно емоційну поведінку напередодні під час перемоги “Нікс”), її голос був хрипким. (Повну 21-хвилинну промову можна прочитати тут.)

Вступ Спілберга також був динамічним. “Як режисер, я чудово усвідомлюю силу, яку музика має на глядачів. І хоча я вірю, що історії, які ми розповідаємо як кінематографісти, мають потенціал розважати та захоплювати, є щось незаперечне в тому, як пісні збагачують наші душі,” – сказав він. “Музика завжди буде провідною силою, чи то під час співу в машині на повний голос, чи в храмах, чи на футбольних матчах, чи на вулицях Міннеаполіса.”

Він продовжив, що Свіфт, наймолодша жінка, яка коли-небудь була введена до Зали Слави Авторів Пісень, “не боїться руйнувати рекорди як автор, виконавець і оповідач, унікальний артист і справжній феномен, чиє місце в нашій культурі конкурує з композиторами American Songbook, Ленноном і Маккартні 60-х, та авторами-виконавцями 1970-х, як-от Керол Кінг і Стіві (згадав “Let’s Go Knicks” на честь місцевих баскетбольних героїв) – і ваш тезка, Джеймс Тейлор.”

Відзначаючи її тривалі зусилля щодо володіння своєю музикою, він зазначив, що її “безстрашна рішучість відстоювати права всіх артистів є відображенням її глибокого розуміння того, як найкраще використовувати метеорний успіх, яким вона керує з підліткового віку.”

Після того, як спочатку він відчув честь від запрошення виступити з промовою на її честь, Спілберг сказав: “Приблизно через п’ять хвилин після того, як я повісив слухавку, моя радість трохи згасла, бо, я ж кажу, що я можу сказати про Тейлор, чого ще не було сказано? Просто роздуми про те, скільки правдивої, неправдивої та просто божевільної інформації було написано про вас, зводить з розуму. Тож, просто з цікавості, я запитав ШІ, чи може він сказати мені, скільки слів було написано про Тейлор Свіфт,” – сказав він під сміх. “І знаєте що? Він не міг сказати. Потім я запитав, скільки слів написала Тейлор Свіфт. І він теж не зміг цього сказати. І я просто подумав: ого, вона така сила, що глибина її досягнень кидає виклик ШІ!” – додав він під оплески, – “Я мав би знати, що щось, що починається з ‘штучного’, не матиме жодного уявлення.”

Він завершив: “Через свої пісні вона взяла мільярди людей за руку та за серце, і запалює їх посланням, що ґрунтується на спільноті, пронизане надією та впізнаваністю. Своїми піснями вона змушує нас вірити, що ми разом, і разом ми можемо вирости, жити, любити, помилятися, досягати успіху, зазнавати невдач, і все ж продовжувати вірити у власну самоцінність. Якимось чином Тейлор знає нас усіх надто добре.

“Я люблю знімати фільми,” – пожартував він, – “але я не думаю, що коли-небудь зможу заповнити стадіони багатотисячною аудиторією, яка захоче повторювати діалоги з ‘Індіани Джонса’. Тож дякую, Тейлор, за дар твоїх історій і за те, що ти наполягаєш на тому, щоб бути справжнім голосом у світі, де межа між реальним і фальшивим стає все більш розмитою. Ти – наше дзеркало.”

Шоу розпочалося з виступу R&B-співачки Тамар Браxton, яка вшанувала Трікі Стюарта запальним виконанням “Single Ladies”. Під час короткої промови про його індукцію, давній друг Стюарта та його колега з Атланти, Даллас Остін, сказав: “Він добра людина, а для мене музика – це відображення того, хто її створив.” Далі відбувся ще один виступ – цього разу виконавиця лейблу Republic Recording Кайлі Кантрeлл заспівала хіт Ріанни “Umbrella”, а потім Стюарт виголосив свою довгу промову, згадавши свою довгу історію видавничих угод і завершивши оголошенням про свою нову угоду з BMG.

Наступними були Бріттен та Лайл, яких вшанували джазовим кавером “What’s Love Got to Do With It?”, який прославила Тіна Тернер у 1984 році, та більш традиційним виконанням іншого хіта Тернер “Hero” від Тейлор Дейн. Джейн Сеймур виголосила теплу промову про їхню індукцію, а дует виступив з короткими коментарями, зазначивши, що інші, хто виконував “What’s Love Got to Do With It” до Тернер, “не мали таких довгих ніг”, як у неї.

Джон Фогерті, який вже був введений до Зали Слави, цього вечора отримав нагороду Johnny Mercer Awards, що вручається “автору або авторам, які вже введені до Зали Слави Авторів Пісень та були визнані Номінаційним Комітетом за видатні творчі роботи”. Відомий рок-музикант Стів Міллер виголосив промову, сказавши, що “Джон Фогерті – це Америка в її найчистішому вигляді” і згадав його “непохитну боротьбу за права артистів та багатовічну битву за повернення прав на його роботи”, маючи на увазі тривалу та, зрештою, успішну боротьбу Фогерті з Fantasy Records та її наступними власниками.

Фогерті зачарував публіку, розпочавши свою промову з захопленого “Привіт усім чудовим авторам пісень!”, хоча його виступ тривав майже пів години, починаючи з того, як у три роки він отримав платівку від матері (“Oh Susannah!” на одному боці та “Camptown Races” на іншому) і, здавалося, розповідав про всі свої 81 рік життя. Однак, ключовим моментом стало його зізнання, що він нарешті отримав контроль над своїм каталогом, тому що “пережив усіх тих негідників!”

Потім до нього на сцену приєдналися два гітаристи для виконання не одного, а чотирьох хітів: короткого “Oh Susannah”, за яким послідували його власні “Proud Mary”, “Have You Ever Seen Rain?” і, нарешті, “The Old Man Down the Road”, що завершилося тривалим і запальним гітарним двобоєм. До моменту, коли він залишив сцену, один лише виступ Фогерті тривав понад 45 хвилин і дещо знизив загальний настрій. Однак, коли наступним на сцену вийшов Волтер Афанасьєв, автор хітів Мараї Кері, його ввів його друг, актор Джеремі Реннер, хвалячи його за створення “саундтреку нашого життя”, і прозвучала чудова версія “One Sweet Day” у виконанні Шелеї.

Енергія в залі зросла, коли фронтмен Smashing Pumpkins Біллі Корган вийшов на сцену з темним макіяжем навколо очей і в одному зі своїх тепер уже характерних довгих туніках – недоречний серйозний образ для виконання класичного хіта Kiss “Rock and Roll All Night”. Потім до нього приєднався вокаліст Goo Goo Dolls Джонні Резнік, і коли дует зайняв подіум, Корган сказав: “Ми щойно пережили дитячу мрію!”

Дует віддав данину поваги “демонічному динамічному дуету” Стенлі та Сіммонса та їхньому півстолітньому партнерству, перш ніж передати сцену Стенлі, який сказав, як він вражений бути на цій сцені, пояснивши, що його “партнер протягом 57 років” мав невідому сімейну надзвичайну ситуацію і перебував у лікарні. Він продовжив, що, незважаючи на “бомби та пафос, і все, чим відома група, без пісні нічого немає”, і згадав свої дні молодого музиканта, який намагався продати свої пісні в легендарному Brill Building на Манхеттені і сподівався одного дня наслідувати своїх кумирів-авторів пісень, таких як Керол Кінг, Док Помус, Еллі Грінвіч та інші. Стенлі, 74 роки, додав: “На цьому етапі мого життя я кажу: якщо ви мене любите, дайте мені знати – не залишайте це для мого некрологу!”

Вечір набув незвичайного повороту, коли на сцену вийшли скрипалька та віолончелістка – SistaStrings, а за ними з’явилася Бренде Карлайл з акустичною гітарою. Потім музиканти виконали запаморочливий кавер на “Uninvited” Аланіс Моріссетт, який став найбільш музично інноваційним виступом вечора.

Під час промови про її індукцію Карлайл розповіла про те, як вона, молода лесбійка з Тихоокеанського Північного Заходу, виростала під звуки “злих молодих білих чоловіків”, що співали гранж-музику, яка лунала з цього регіону, і як вона “прагнула почути жіночий голос, що співає рок-н-рол – і цей голос прийшов з Оттави, Канада”. Вона захоплено говорила про “незвичайну каденцію та шалену точність” Моріссетт, і про те, як її музика є “майстер-класом з самопізнання та викликом тому, що означає бути жінкою”.

Моріссетт, одягнена у блискучу золоту сукню, вийшла на подіум і сказала: “Письмо завжди було для мене стратегією виживання, імперативом. Воно допомагає мені знайти себе ззовні, а не зсередини.

“Я люблю людей, але не помиляйтеся” – вона засміялася – “я іноді ненавиджу нас теж.” У супроводі двох гітаристів вона виконала “Merry Go Round” і хіт 1995 року, який приніс їй славу, – “You Oughta Know”.

Наступною була Реє, яка отримала нагороду Hal David Starlight Award за висхідний молодий талант, але, ймовірно, не менше за її завзяте адвокатування авторів пісень, які, як добре знає кожен у залі, несправедливо опиняються на дні стрімінгової економіки. Її представляв не хто інший, як співзасновник Chic, легендарний продюсер, автор пісень та гітарист Ніл Роджерс, який очолює Залу Слави Авторів Пісень протягом восьми років. Він сказав, що буде коротким – додавши “Йо, Джоне,” з усмішкою до Фогерті – перш ніж передати сцену Реє.

Вона також сказала, що, хоча вона від природи багатослівна і “іноді дратую і надокучаю деяким людям”, вона буде лаконічною, але “ми зобов’язані захищати [авторів пісень] – не може бути так, щоб пісні писали тільки багаті люди!” А потім вона коротко, але рішуче висловилася про необхідність того, щоб автори пісень отримували “відсотки від майстра” – тобто відсоток прибутку, який отримують артисти, лейбли, видавці та продюсери, але автори пісень, на диво, не отримують.

Шоу перед виступом Тейлор завершилося тим, що Гевін ДеҐроу віддав шану Кенні Логгінсу повільним, душевним виконанням його хіта 1972 року “Danny’s Song”. Аранжування було настільки винахідливим, що Логгінс на початку своєї промови пожартував: “Що це була за пісня?” Він також довго розповідав, як музика увійшла в його дитинство завдяки колекції платівок його брата, які йому було заборонено слухати, але він робив це попри все.

У показовому моменті, що демонструє бунтарський дух рок-н-ролу та пораді для батьків у всьому світі, він сказав: “Якщо ви хочете, щоб ваші діти полюбили музику – забороніть їм!”

Оригінал статті: variety.com